白石师着色：色调对比，远近虚实明暗，映衬分明。他主要运用红、黄、蓝三种原色，以浓淡、轻重的技法绘画。他老画的牡丹、荷花、桃子、樱桃、荔枝、红梅、牵牛花、鸡冠花……鲜艳夺目，栩栩如生。宗师独创红花墨叶的画法，以洋红画花瓣，以墨分浓淡涂荷叶，色彩强烈、清雅、大方、脱俗。有一次，我画了一幅《鸡菊图》，请白石老人指正。他老说：“鸡身上的羽毛，要先涂淡色，后加浓色，这就是所谓‘浓破淡’，你是用的‘淡破浓’，不相宜。这浓淡相破，是一种技法，你必须多看我画，才会得心应手。”齐白石作品《荷花》又一次，我画了一幅“千丘万壑云外峰”的山水画，请老人赐教。老人看后说：“这种画法是清朝四王的画法，但是我衰年变法创新，就是要跳出这个樊笼，另出新意，独创风格。对这种画法，我在一幅山水画上题云‘山外楼头云外峰，匠家千古此雷同，卅年删尽雷同法，赢得同侪骂此翁。’我原先也是这种画法，画梅花学北宋杨补之的。陈师曾说过：‘你这种画法，没有气势，又费时间。’劝我变法。因此，我变法以后的画，气势磅礴，声誉大噪，遍及东洋西欧。”齐白石作品《荷花青蛙》我姐丈王代之教授，原是在法国巴黎学西画的，他回国后改画中国画。一次，他将作品请老人评议。老人认为他的派韵高雅，迥与众殊。尤其他的“点”，点得最得当，恰到好处。老人说：“点是一幅画的最后工序。点得适当，画龙点睛，醒目提神；点得不适当，全幅逊色。”又说：“画画不要太像。太似为媚俗，不似为欺世，要在似与不似之间，才是好作品。”我对此言，深有领悟。齐白石作品《牵牛花蝴蝶图》老人画画，首先凝神集思，再后下笔，一气呵成。一幅画画完，夹在对面墙壁上的铁丝上，自己坐在隔五六尺远的藤椅上，凝神注目，感觉不够处，取下来，补两笔，点两点，又挂上再看。有一次，他老画一对竹鸡，两竿竹子，一个出土的小笋，画面显得特别清幽，引人遐思。我在旁赞叹不已。老人轻捋银须，神采飞扬。后来这幅画为日本人赏识购去。老人还擅长作诗，精通书法篆刻，堪称诗书画印四绝，这里我不一一赘述了。（本文图片素材源于齐白石传人书画网）（图文/少白公子）注：以上图文节选自讲座《少白公子趣说齐白石》主讲人：汤发周辛丑年发布于华东齐白石文化艺术交流中心（上海分中心）齐白石再传弟子-少白汤发周分享：刘淑渡回忆齐老曾给了我个润格
