学习国画，首先要熟练掌握笔法、技法、调墨、调色、针对材料熟悉这些基础，我们才能够掌握更多的画法。
当我们学会国画之后，如何才能更好地提升自己呢？首先，我们要明确了解我们所谓的画面，都是从自然界得来的，画画不只是想象，还要针对写实。
比如下方的翠鸟，我们所看到的是一个真实的景色，鸟嘴里面叼着一条小鱼，更突出了自然界的一种活跃情趣。
我们针对真实景色所看到的是翠鸟，首先想到翠鸟是在荷塘捉鱼的一种景象，我们可以加以想象配上荷花，衬托出花鸟组合的情趣画面，画面符合了多种含义，比如翠鸟捉到了小鱼，取得了喜得硕果的景象，也可以想象翠鸟捕捉小鱼可以来喂哺小鸟的一种画面，同样再画出一只小的幼鸟，与画面产生上下的呼应关系，突出荷塘清趣的含义。
这就是结合实际加以想象，绘画出一幅完美的荷花翠鸟，喜得硕果的风趣画面。
翠鸟与荷花再配上荷叶来衬托画面的上下开合关系，突出花鸟组合的主体。
当我们学会一种画面之后，我们要不断地提升自己，去创新画面，比如学会了翠鸟，我们再去学习荷花，这两者结合就能组合多种画面的景象。
下方翠鸟停留在花瓣中心的一个动态变化，让花和鸟产生了一个遮挡穿插的画法，结合真实的景象来描绘画面。
首先先画翠鸟，翠鸟的形体表现完整之后，我们在翠鸟的背后来产生花瓣的遮挡关系画法，这个时候最主要的就是一个画面的比例，小鸟停在莲蓬的边缘，处于一个不稳定的状态，在飞行的同时刚要暂停的一种动态变化。所以我们结合这种景象，鸟和花之间形成v字形布局，这样才能平衡画面的一个比例。
通过画面的这种简单景象，翠鸟与荷花产生一个组合画法，配上一些荷叶和花苞，突出画面的一个丰富感，让画面显得更真实灵动。
要想快速提升自己的创作能力，必须要多结合自然界的真实形态，用传统绘画的技法来创作画面风格，多写生有助于提升创作，多观察能够让我们产生更多的灵感和想象力，多听取重要的知识讲解，才能取得更多的成果，多练习自己的手法和力度，就能够足以提升自己的绘画能力，多勤快才能熟能生巧，这才是创作国画的一个提升方法。